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La OST presenta una temporada atractiva que apuesta por el vanguardismo

 

Hoy, 1 de junio de 2017, se ha presentado a los medios la nueva imagen y la nueva temporada de la Orquesta Sinfónica de Tenerife 2017/18, que empieza el 6 de octubre con el maestro Perry So y destaca por la multitud de estrenos, la apuesta por plumas y voces hispanoamericanas, batutas de prestigio y grandes promesas. Leer más

Foto Candelaria

Recuerdos

Concierto de Abono nº 15 Recuerdos

Víctor Pablo Pérez también propone para esta ocasión una velada de contrastes, que comienza con cinco canciones para soprano y orquesta del fallecido y recordado compositor de La Palma Luis Cobiella, orquestadas por el antiguo director de nuestra orquesta y profesor del Conservatorio Armando Alfonso. El plato fuerte viene con la Sinfonía nº 4 del compositor austro-moravo Gustav Mahler. Esta obra, que plantea en cierto modo un punto de inflexión respecto a su producción sinfónica precedente, se caracteriza por su menor envergadura en muchos sentidos, como la extensión, el número de movimientos, la instrumentación, el número de solistas y la renuncia al coro. Pese a la pésima recepción durante su estreno en Múnich, esta obra que orbita bajo la idea de la infancia, es hoy considerada hoy como una de las más equilibradas y redondas de su colosal producción para el género.

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Consagración (con FMUC)

Concierto de Abono nº 13 Consagración (en colaboración con el FMUC)

Una propuesta innovadora y original es la del segundo director de la Ost, Edmon Colomer, con un racimo de obras del siglo xx. De Bela Bartók se ofrece su poco interpretado Concierto para dos pianos y percusión, un arreglo que él mismo efectuó, a instancias de su agente, de su sonata para la misma conformación solista. Para este reto se presentan en el Auditorio los excelentes pianistas tinerfeños Gustavo Díaz Jerez, todo un experto en repertorio contemporáneo, y Javier Negrín, a quienes se añaden los magníficos solistas de percusión de nuestra formación, los hermanos Francisco y Emilio Díaz Martín. La Sinfonías para instrumentos de viento fue escrita por Stravinsky en memoria de la muerte de su admirado Debussy, y se escuchará en la versión que el mismo compositor efectuó en 1947. El concierto se cierra con La consagración de la primavera, la gran obra maestra de sus juveniles años rebeldes, cuyo estreno provocó uno de los mayores escándalos de toda la Historia de la Música.

 

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Integral de Beethoven I

Concierto de Abono nº 17 Integral de Beethoven

El penúltimo y último programas de abono se consagran monográficamente a la integral de los conciertos para piano de Ludwig van Beethoven. En calidad de pianista y director, François-Frédéric Guy será el responsable de llevar a buen puerto este ambicioso proyecto, que la Ost ya abordó en 1999 con Víctor Pablo Pérez y J. F. Osorio. Nacido en Francia, F.-F. Guy es uno de los pianistas más reputados de Europa desde su debut con la Orquesta de París en 1999. Aunque un campeón del repertorio contemporáneo, Guy también está fuertemente asociado con el repertorio romántico germano y muy especialmente con Beethoven, a quien describe como “el Alfa y Omega de la música”. En 2008 se embarcó en una gran aventura que ha conllevado la interpretación y grabación de sus treinta y dos sonatas y sus cinco conciertos, estos en un aclamado álbum editado por Naïve.

Levon Avagyan

Jóvenes talentos

Concierto de Abono nº 14 Jóvenes talentos

En este concierto se presenta Levon Avagyan, el nuevo ganador del Concurso de Piano Maria Canals 2017, que con el patrocinio de la Fundación Jesús Serra constituye un hito anual en la programación de la orquesta. En su abono se estrena también como director quien fuera durante años uno de sus violines primeros, José Luis Gómez Ríos, por su parte, también ganador del primer premio del Concurso de Dirección Sr Georg Solti de Fráncfort de 2010. Desde entonces Gómez Ríos ha podido presentarse en el podio de formaciones el nivel de Orquesta Sinfónica de Houston, de la Sinfónica de Hamburgo, o la Royal Liverpool Philharmonic Orchestra. El núcleo del programa y una excelente vía de lucimiento para el piano serán las celebérrimas Rapsodia sobre un tema de Paganini, de S. Rajmaninof. Obra finalizada en fecha tan tardía como 1934, está constituida, como su nombre indica, por veinticuatro variaciones, y es considerado por muchos, como un quinto y último concierto.

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De España a Rusia

Concierto de Abono nº 12 De España a Rusia

Renovando su presencia en esta temporada, Daniel Raiskin propone un trayecto musical de España a Rusia, que comenzará con La procesión del Rocío de Joaquín Turina, un breve poema sinfónico estrenado en 1913 y compuesto en París, con una estructura de dos movimientos, que sirve para proyectar imágenes e impresiones de la Semana Santa de su ciudad natal, Sevilla. De Rusia nos llegan dos de las mayores figuras de su producción del siglo pasado, comenzando por Sergei Prokofief y su Concierto para violín nº 2, estrenado en 1935 en Madrid, y para el que se contará con la joven solista neerlandesa Simone Lamsma, El programa concluye con Dmitri Shostakovich y su Sinfonía nº 5 de, obra con la que el músico intentó congraciarse, a través de un lenguaje menos rupturista, con los responsables culturales soviéticos, apostillando que se trataba de “la respuesta de un compositor a unas justas críticas”.

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Metamorfosis

Concierto de Abono nº 11 Metamorfosis

Obras de R. Strauss, Boïldieu y R. Vaughan-Williams es la propuesta de James Judd, quien vuelve a aparecer junto a la Ost. El británico Judd ha llevado una fructífera carrera que la he llevado a la dirección de formaciones orquestales de Israel, Corea, Estados Unidos y Nueva Zelanda, con cuya orquesta mantuvo una muy fructífera colaboración, manifiesta en numerosas grabaciones para el sello Naxos. Toda una novedad en este programa es François-Adrien Boïldieu, un compositor francés de la transición entre el Clasicismo y el Romanticismo. Aunque conocido preferentemente por su creación operística, su Concierto para arpa en Do mayor, de 1801 sigue siendo considerado un referente en el repertorio concertístico para este instrumento. En cuanto a la solista, la arpista belga Anneleen Leaerts es una de las principales figuras de su instrumento. En diciembre de 2010, fue nombrada primer arpa de la Wiener Philharmoniker y la prensa dice de ella que despliega una delicadeza dinámica, matices en la articulación y una destreza increíble.

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Héroes clásicos

Concierto de Abono nº 10 Héroes clásicos

Este programa integralmente centrado en el Clasicismo Vienés viene dirigido por Antonio Méndez, quien vuelve a repetir con la orquesta durante la presente temporada. La Obertura «Leonore» nº 1 (1807) es una de las varias introducciones orquestales que escribió Beethoven para su ópera Fidelio y acompaña a la Sinfonía nº 3, “Heroíca” (1805), dos sujetos eminentemente “heroicos”, muy al espíritu de los tiempos convulsos que se vivían con las Revoluciones y las Guerras Napoleónicas. De fecha muy anterior y tiempos más plácidos y amables es el Concierto para violonchelo nº 1 de J. Haydn, una obra que conoce un progresivo reconocimiento y que fue probablemente compuesta en y para la Corte Principesca de Esterhaza. Como cello solista se presenta el joven madrileño Pablo Ferrández, quien cuenta con un insigne recorrido junto a formaciones nacionales y europeas, así como premios de numerosos certámenes de primer nivel en Suiza, Finlandia, Alemania o Austria.

EIJEOUE

De Oriente a Occidente

Concierto de Abono nº9 De Oriente a Occidente

Protegido por Seiji Ozawa y Leonard Bernstein, el director japonés Eiji Oue se presenta con la Sinfónica de Tenerife, en medio de una carrera divida entre Japón, Estados, Unidos y en Europa, la propia España. Su propuesta abarca un amplio espectro temporal, comenzando con la obertura del celebérrimo musical de Leonard Bernstein Candide continuando con el Concierto para violín de Jean Sibelius. Violinista de formación, esta es la única creación que el compositor finés dejó para el género concierto, una obra que requiere de un solista de técnica impecable, pero rehuyendo la vana ostentación. La norteamericana de origen coreano Sarah Chang, en sus inicios una niña prodigio y hoy una estrella, interpretará esta obra que ella misma ha llevado al disco para el sello Emi. Se completa el programa con la Sinfonía nº 7 del popular compositor bohemio Dvořák, una obra tal vez menos popular que la Sinfonía del Nuevo Mundo, pero en sí misma formidable.