Cuarteto Quiroga

El Cuarteto Quiroga se estrena en la temporada de la Sinfónica de Tenerife

Karl-Heinz Steffens dirige un programa que incluye obras de Ligeti, Adams y Bartok

 

La Sinfónica de Tenerife afronta esta semana su décimosexto concierto de temporada con un programa que incluye obras de György Ligeti, John Adams y Bela Bartok, bajo la batuta de Karl-Heinz Steffens y con el estreno del Cuarteto Quiroga en la temporada de la formación del Cabildo. La nueva cita será este viernes [día 27], a las 19:30 horas, en el Auditorio de Tenerife.

El repertorio seleccionado para esta ocasión, comenzará con Concert Românesc, de György Ligeti, una partitura que es ejecutada por primera vez por la Sinfónica de Tenerife. La obra, compuesta en 1951 pero estrenada veinte años después a causa de la censura soviética, está inspirada en diferentes melodías populares de la región rumana de Transilvania, en donde el autor vivió sus primeros años, adaptadándolas al lenguaje orquestal en cuatro movimientos.

La Sinfónica de Tenerife continuará el concierto con otro nuevo estreno en su repertorio. Se trata de Absolute Jest, de John Adams. Esta creación para cuarteto de cuerda y orquesta reinterpreta la influencia de Ludwig van Beethoven. La composición surge del encargo de la Sinfónica de San Francisco para celebrar su centenario en 2012 y se trata de una paráfrasis inspirada en la obra del genio de Bonn, que la reinterpreta y la integra en el minimalismo luminoso que caracteriza al autor norteamericano.

En la segunda parte de la velada, se abordará el Concierto para Orquesta, BB 123 de Bela Bartok, obra considerada como una de las más populares del autor magiar y se trata de un encargo de la Fundación Musical Koussevitzky estrenado en 1944. Esta composición combina elementos de música culta occidental y música folclórica húngara.

El Cuarteto Quiroga interviene por primera vez con la Sinfónica de Tenerife y está considerado como una de las agrupaciones más destacadas de la nueva generación europea, además de ser reconocido por la crítica internacional por sus interpretaciones audaces y renovadoras.

La formación española ha sido galardonada en diferentes concursos internacionales para cuarteto de cuerda (Burdeos, Paolo Borciani, Ginebra, Pekín, y París), ha sido premio Ojo Crítico de RNE y Medalla de Oro del Palau de Barcelona. Son intérpretes habituales en los escenarios más importantes del mundo, desde Berlín a Nueva York, pasando por Ámsterdam, París, Londres, Estocolmo, Roma, Praga, Varsovia, Bogotá, Buenos Aires, Ottawa, Los Ángeles o Washington.

Entre sus colaboradores habituales se cuentan músicos de la talla de Martha Argerich, Veronika Hagen, Valentin Erben, Jörg Widmann, Jonathan Brown o Javier Perianes, quien estará próximamente en la temporada de la Sinfónica de Tenerife. Este proyecto musical está fuertemente implicado con la creación contemporánea, registrando estrenos de obras de Peter Eötvös, Cristóbal Halffter, Jose María Sanchez Verdú, Antón García Abril, y Marisa Manchado, entre otros.

El director alemán Karl-Heinz Steffens, que se pone nuevamente al frente de la Sinfónica de Tenerife, es el actual conductor de la Orquesta de la Ópera Estatal de Praga y también cumple labores de dirección y asesoramiento artístico en la Norrköping Symphony Orchestra.

Durante la temporada actual dirigirá las producciones El holandés errante y El sonido distante de Schreker, entre otras obras, además de continuar la serie “Musica non Grata”, dedicada a la figura de compositores que fueron víctimas del despotismo de los regímenes totalitarios del siglo XX.

Steffens ha colaborado con diferentes formaciones musicales como la Orquesta Sinfónica de Norrköping, la Sinfónica de la Radio de Baviera, las Filarmónicas de Berlín, Israel y Múnich, la Orquesta Nacional de Lyon, la Sinfónica de Toronto o la Tonhalle de Zúrich, entre otras. Recientemente recibió la Cruz Federal del Mérito Civil del gobierno alemán en reconocimiento a sus servicios a la música.

Las entradas para el concierto en el Auditorio de Tenerife se pueden adquirir en www.sinfonicadetenerife.es, en la taquilla del propio recinto cultural del Cabildo y de forma telefónica en el 902 317 327, de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas, y sábados, de 10:00 a 14:00 horas.

Director Alessandro Palumbo

La Sinfónica de Tenerife oferta este sábado un nuevo concierto dirigido al público familiar

La Sinfonía Italiana de Mendelssohn es la nueva propuesta educativa que también llegará durante la semana a más de 780 escolares

La Sinfónica de Tenerife ofrece este sábado [día 21], a partir de las 12:00 horas, el concierto familiar Sinfonía italiana, bajo la dirección de Alessandro Palumbo, con la participación, de Ana Hernández Sanchiz como narradora y de Abekoco como creador de contenidos audiovisuales. Esta actividad tendrá lugar en el Auditorio de Tenerife y nos brinda un programa compuesto íntegramente por la Sinfonía nº 4 en La Mayor, Italiana, Op. 90 de Felix Mendelssohn.

La formación del Cabildo interpretará una obra compuesta en 1833 y que tiene como origen el viaje del compositor alemán por el continente europeo entre 1830 y 1831. En la partitura recoge las impresiones de su periplo en forma de música, centrándose en transmitir diferentes imágenes, como el sol mediterráneo, la arquitectura, el arte, los paisajes o la alegría de la gente.

Las entradas para el concierto en familia se pueden adquirir hasta quince minutos antes del comienzo en la página web www.sinfonicadetenerife.es y de forma telefónica en el 902 317 327 y en la taquilla del Auditorio de Tenerife de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas.

La actividad de esta semana de la Sinfónica de Tenerife se completa con los conciertos para centros educativos y colectivos, que se desarrollarán a las 10:30 horas desde el miércoles [día 18] hasta el viernes [día 20]. En el primero de los conciertos los asistentes proceden de Orobal (Arona); IES Lucas Martín Espino (Icod de los Vinos); IES Viera y Clavijo (La Laguna); IES Teobaldo Power, IES Domingo Pérez Minik, IES Benito Pérez Armas y Centro Psicopedagógico San Juan de Dios (Santa Cruz).

IES Valle Guerra (La Laguna), IES Mencey Bencomo (Los Realejos), IES San Benito (La Laguna), IES Villalba Hervás (La Orotava), Orobal y Centro Psicopedagógico San Juan de Dios será la representación prevista para el jueves, mientras que los asistentes del viernes llegan, además de Orobal y San Juan de Dios, de Apanate (La Laguna), CEO Manuel de Falla (La Orotava), IES El Médano (Granadilla), IES San Benito e IES Canarias, de La Laguna.

La Sinfónica de Tenerife estará dirigida esta semana por Alessandro Palumbo, quien completa su formación de piano en el Conservatorio Giuseppe Verdi de Milán, mientras que simultánea con estudios de composición y de Dirección de Orquesta. Entre 2009 y 2011 se especializa como Maestro Repertorista en el Centre de Perfeccionament Plácido Domingo del Palau de Les Arts Reina Sofia de Valencia, donde trabajó junto a reconocidos cantantes y maestros.

Sus colaboraciones al frente de Sinfónica de Tenerife comienzan con las óperas Don Quijote de Massenet (2014), y Hänsel und Gretel de Humperdinck (2015), regresendo en 2016 para dirigir Don Pasquale de Donizetti, dentro del proyecto Opera Studio de Ópera de Tenerife, que también incluyó un programa educativo para Secundaria.

Entre sus actividades más recientes, destaca la de director musical adjunto en importantes teatros de España, Francia y Alemania, así como director musical de La Bohème en el Teatro di San Carlo de Nápoles y La Traviata en Ópera de Tenerife. Recientemente ha debutado en Rigoletto durante el Festival Verdi di Parma en Busseto, y su regreso a Tenerife con el Réquiem de Donizetti.

Ana Hernández Sanchiz es una actriz española que conjuga la didáctica musical y la gestión cultural, en la actualidad colabora con programas de las principales orquestas sinfónicas nacionales, además de otras prestigiosas instituciones como el Teatro Real, Teatros del Canal, Teatro de la Zarzuela, Teatro de la Maestranza, Auditorios Kursaal y Baluarte.

Hernández Sanchiz desarrolla el proyecto “Adoptar un Músico” en la Orquesta Nacional y Sinfónicas de Bilbao y Sevilla. En Latinoamérica ha colaborado con el Gran Teatro Nacional de Lima y Teatro Solís de Montevideo, Sinfónicas Nacional de Colombia, Nacional Juvenil Bicentenario de Perú, Nacional de Argentina y Banda Sinfónica de Montevideo.

Ha grabado varios discos como narradora de cuentos musicales y realiza talleres creativos en proyectos de carácter socioeducativo con colectivos diversos. Además, es cofundadora e integrante de las compañías de creadoras escénicas Arquetípicas y Atlantis.

SÁINZ-VILLEGAS

El Concierto de Aranjuez destaca en el programa que ofrece esta semana la Sinfónica de Tenerife

El guitarrista Pablo Sáinz-Villegas se estrena en la isla con la obra del maestro Joaquín Rodrigo

El guitarrista riojano Pablo Sáinz-Villegas se estrenará en la temporada de la Sinfónica de Tenerife como solista en la interpretación de la obra El concierto de Aranjuez, de Joaquin Rodrigo. La nueva cita de la formación del Cabildo Insular será este viernes [día 6], a partir de las 19:30 horas, con un programa que también incluye la obertura de la ópera Ruslan and Lyudmila, de Glinka, y la Sinfonía nº4, de Chaikovski, y la dirección del británico Alexander Shelley.

El concierto de Aranjuez es una obra compuesta durante la Guerra Civil española y su segundo movimiento, Adagio, ha sido versionado por artistas del mundo del pop, rock, jazz (Carlos Santana, Chick Corea y Miles Davis entre otros), además de la versión que creó para voz Richard Anthony, cuya melodía ha sido interpretada por cantantes melódicos y de ópera como Plácido Domingo, Josep Carreras, Lola Flores, Montserrat Caballé y Amália Rodrigues. También ha sido utilizada en películas y anuncios de televisión.

La velada arranca con la obertura de la ópera Ruslan and Lyudmila. Se trata de una oportunidad de escuchar una obra Mijaíl Glinka, un autor con escasa presencia en las programaciones habituales de los auditorios, a pesar de haber sido un referente para posteriores compositores como Chaikovski, Rimsky-Korsakov y Stravinski. La música que propone la Sinfónica de Tenerife en este concierto está basada en textos del poeta Pushkin y con una clara inspiración italiana.

La segunda parte del concierto nos permitirá disfrutar de la Sinfonía nº4 de Chaikovski, que se mueve entre la melancolía y la alegría que caracterizaban al autor durante la creación de esta obra. Su desasiego se refleja en el primer movimiento, pero en en el transcurso de la sinfonía va mejorando su estado anímico que concluye con la triunfal búsqueda de la felicidad.

Desde su debut en el Lincoln Center con la Filarmónica de Nueva York, Pablo Sáinz-Villegas se ha convertido en un referente de la guitarra sinfónica actual, tocando con directores y orquestas como las Filarmónicas de Los Ángeles, Boston, San Francisco, Toronto, Israel o la Orquesta Nacional de España y actuando en históricas salas como el Carnegie Hall de Nueva York, la Philharmonie de Berlín, el Concertgebouw de Amsterdam, el Auditorio Nacional de Madrid y el Suntory Hall de Tokio. Ha realizado numerosos estrenos mundiales, entre los que se encuentra la primera obra escrita para guitarra de John Williams.

Pablo Sáinz-Villegas interpretó la pieza que ofrece esta semana con la Filarmónica de Berlín y su director, Kirill Petrenko, con motivo del concierto de Año Nuevo. El guitarrista riojano ha sido galardonado con más de treinta premios internacionales incluido el Andrés Segovia, el Galardón a las Artes Riojanas, el Premio Ojo Crítico de RNE y el Trelles Villademoros concedido por el Real Cuerpo de la Nobleza del Principado de Asturias.

Alexander Shelley dirige en los seis continentes a las mejores orquestas del mundo, entre las que destacan la Gewandhaus Orchestra de Leipzig, Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, Orchestre de la Suisse Romande y las Filarmónicas de Hong Kong, Luxemburgo y Malasia, así como a las Sinfónicas de Sao Paulo, Houston, Montreal, Toronto, Munich, Singapur, Melbourne, Sydney y Nueva Zelanda.

En septiembre de 2015, Alexander Shelley sustituyó a Pinchas Zukerman como director musical de la National Arts Centre Orchestra de Canadá. Juntos han realizado importantes giras por Canadá y Europa, han puesto en marcha proyectos innovadores, han publicado múltiples álbumes premiados en los JUNO Awards y, más recientemente, han respondido ante problemas de justicia social y derivados de la pandemia con las series ‘NACOLive’ y ‘UnDisrupted’.

Desde enero de 2015, es primer ayudante de dirección de la Royal Philharmonic Orchestra de Londres, con la que dirige una serie anual de conciertos en la Cadogan Hall y realiza giras nacionales e internacionales. En agosto de 2017, concluyó su etapa de ocho años como director titular de la Nürnberger Symphoniker.

Para Alexander, siempre ha sido y sigue siendo primordial servir de fuente de inspiración para las futuras generaciones de músicos y aficionados a la música clásica, y lo hace mediante su labor como fundador y director artístico de la Schumann Camerata y su innovadora serie “440Hz” en Dusseldorf y con sus giras habituales al frente de la Joven Orquesta Nacional de Alemania.

Orquesta Sinfónica de Tenerife

La Sinfónica de Tenerife interpreta el estreno mundial de la obra Albares, de Pacho Flores

El trompetista venezolano participará en el concierto de este viernes, que será dirigido por Christian Vásquez

La Sinfónica de Tenerife, proyecto que depende del área de Cultura del Cabildo que gestiona el consejero Enrique Arriaga, afronta esta semana el estreno mundial de la obra Albares, concerto para fliscorno y orquesta, del venezolano Pacho Flores, que estará en la isla como solista de esta pieza acompañando a la formación del Cabildo en un programa que, bajo la dirección de su compatriota Christian Vásquez, también incluye Danzas latinas, concierto para trompeta y orquesta, de Efraín Oscher, y la Sinfonía nº5, de Piotr Chaikovski. La cita será este viernes [día 29], a partir de las 19:30 horas, en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife. 

Para la interpretación de Albares, Flores recurre a una familia de fliscornos con el siguiente desarrollo que explica el compositor en el programa del concierto. “Para el primer movimiento [Bambuco en Valencia] he utilizado un fliscorno en Do. Aquí he querido representar un bambuco, baile muy popular en Colombia y los Andes venezolanos. Para el segundo [Milonga en Mislata] he utilizado un fliscorno grave en La, con una nostálgica milonga, género maravilloso de perfume rioplatense, típico en Argentina y Uruguay. El tercer movimiento [Periquera en Navajas] es una periquera, una suerte de joropo típico de los llanos venezolanos y parte de los llanos colombianos, que representa alegría y fiesta”. 

Pacho Flores también será el protagonista en la primera pieza del concierto, compuesta por el uruguayo Efraín Oscher (Montevideo, 1974), quien la creó para celebrar sus diez años de colaboración con el trompetista venezolano. Esta obra fue un encargo realizado por la Real Filharmonía de Galicia que se estrenó en noviembre de 2019 en Santiago de Compostela y que interpreta por primera vez la Sinfónica de Tenerife. 

La obra está compuesta de cinco danzas y cada una de ellas es ejecutada con un instrumento distinto, alguno construido especialmente para Flores: Bomba de Puerto Rico con corneta en mi bemol, Zamba de Argentina con fliscorno, Samba de Brasil con trompeta en do, Bembé de Cuba con trompeta en re y Milonga del Uruguay con corneta en fa. 

La segunda parte del concierto de este viernes se dedica a la Sinfonía nº5 de Chaikovski, una obra que, junto a la Sexta -conocida como la Patética- constituyen lo mejor del pensamiento sinfónico del compositor. La Quinta transmite una cierta tendencia a una blanda sensualidad y en ella el autor se posiciona como el portavoz del mal del siglo, del pesimismo romántico que suaviza con fases más cordiales en los que se manifiesta la influencia del italianismo musical. 

El solista en el concierto de esta semana de la Sinfónica de Tenerife ha obtenido el primer premio de los concursos Maurice André, Philip Jones y Cittá di Porcia. Formado en “El Sistema”, Pacho Flores ha ofrecido recitales en Carnegie Hall, Sala Pleyel de París o Opera City de Tokio. Como miembro fundador del Quinteto de Metales Simón Bolívar ha participado en numerosas giras por Europa, Sudamérica, Estados Unidos y Japón. 

Actúa regularmente con orquestas como la Arctic Philharmonic, Philharmonie Salzburg, Sinfonieorchester Basel, Tucson Symphony, Royal Liverpool Philharmonic, Orquesta de Stavanger, Orquesta NHK de Japón, Nacional de México, Filarmónica de Buenos Aires, San Diego Symphony, Nacional de la Radio de Polonia, Sinfónica del Estado de São Paulo, ORTVE, Real Filharmonía de Galicia y Simón Bolívar de Venezuela.  

Trabajó con maestros como Claudio Abbado, Simon Rattle, Seiji Ozawa, Giuseppe Sinopoli, Frühbeck de Burgos, Gustavo Dudamel o Hernández-Silva. Es director fundador de la Academia Latinoamericana de Trompeta e invitado frecuente de conservatorios de todo el mundo, así como jurado invitado en concursos internacionales.  

Christian Vásquez es director musical de la Orquesta Sinfónica Teresa Carreño de Venezuela, a la que dirigió en una notable gira por Europa que los llevó a Londres, Lisboa, Toulouse, Múnich, Estocolmo y Estambul. Ha sido director titular de la Orquesta Sinfónica de Stavanger entre 2013 y 2019 y principal director invitado de la Het Gelders Orkest de 2015 a 2020, cargo que inició con un programa latino en una gira por los Países Bajos.  

Tras su debut con la Orquesta Sinfónica de Gävle en octubre de 2009, Christian Vásquez fue nombrado su principal director invitado entre 2010 y 2013. Ha trabajado con la Philharmonia Orchestra, Residentie Orkest, Orchestre de la Suisse Romande, Sinfónica de la Radio de Viena, Camerata de Salzburgo, Sinfónica Estatal de Rusia, Filarmónica de Tokyo o Sinfónica de Singapur. En Norteamérica ha dirigido la National Arts Centre Orchestra (Ottawa) y la Filarmónica de Los Ángeles, durante su participación en el Young Artist Fellowship Programme.  

Desde entonces ha dirigido orquestas como la Royal Northern Sinfonia, Orchestre National du Capitole de Toulouse, Sinfónica de Galicia, Berlin Konzerthausorchester, Sinfónica de la Radio de Praga, Festival Beethoven de Varsovia, Filarmónica de Turku, Sinfónica de la Radio de Praga, Filarmónica de Poznan, Sinfónica de New Jersey, Filarmónica de Helsinki, Nacional de México, Filarmónica de Rotterdam, Sinfónica de Basilea, Filarmónica de Múnich, Nacional de Estonia, Filarmónica de Gran Canaria, Orquesta de la Radio de Noruega o Nacional de la RTE de Irlanda. Su primer compromiso operístico en Europa fue en la Ópera de Noruega con Carmen

Las entradas para el concierto en el Auditorio de Tenerife se pueden adquirir en www.sinfonicadetenerife.es, en la taquilla del propio recinto cultural del Cabildo y de forma teléfonica en el 902 317 327, de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas, y sábados, de 10:00 a 14:00 horas.

 

Directora Catherine Larsen-Maguire

Los compositores nórdicos protagonizan el nuevo concierto de la Sinfónica de Tenerife

El programa de este viernes, dirigido por Catherine Larsen-Maguire, incluye obras de Rautavaara, Nielsen y Sibelius

 

La Sinfónica de Tenerife, proyecto que depende del área de Cultura del Cabildo que gestiona el consejero Enrique Arriaga, ofrece este viernes [día 1], a partir de las 19:30 horas, un programa con tres compositores coetáneos y máximos exponentes de la música clásica en sus respectivos países: el danés Carl Nielsen (Sortelung, 1865 – Copenhague, 1931) y el finlandés Jean Sibelius (Hämeenlinna, 1865 – Ainola, 1957) y el también finlandés, Einojuhani Rautavaara (Helsinki, 1928 – Helsinki, 2016), considerado el sucesor de Sibelius y autor clave de la música contemporánea.

El programa se inicia precisamente con este último autor y su singular concierto de 1972, Cantus articus op.61, subtitulado Concierto para pájaros y orquesta, obra compuesta como una oda a la libertad que la naturaleza nos propone, y construida en tres movimientos, en donde los instrumentos se superponen y dialogan con los cantos de aves de Finlandia grabados por el propio autor en los pantanos de Liminka, cerca del Círculo Polar Ártico.

A continuación, el Concierto para flauta y orquesta que el compositor, violinista y pianista danés Carl Nielsen estrenó en 1926. Obra compuesta de solo dos tiempos, es probablente la más internacionalmente programada del autor. El concierto, marcadamente camerístico y escrito en un estilo a medio camino entre el Neoclasicismo y Modernismo, fue el primero de los conciertos prometidos por Nielsen a cada uno de los miembros del Quinteto de Viento de Copenhague, después de quedar fascinado al escucharlos ensayando música de Mozart. Solo concluyó dos de estos conciertos debido a su mal estado de salud. Adam Walker, considerado el embajador de una nueva generación de solistas de viento y debutante con la Sinfónica de Tenerife, será el flautista solista para esta ocasión.

En la segunda parte volvemos a Finlandía con Jean Sibelius, el compositor finlandés más reconocido dentro y fuera de su país, y su Tercera Sinfonía en do mayor, Op. 52 (1907). Obra considerada un punto de inflexión dentro de las ocho que llegó a completar, a caballo entre la grandiosidad y el romanticismo patriótico de las dos primeras y la compleja austeridad de las últimas.

Catherine Larsen-Maguire (Manchester, 1971) regresa a la isla por tercera vez en las dos últimas temporadas. Tras diez años de experiencia como fagotista principal en la Komische Oper Berlin, decidió cen­trarse exclusivamente en la dirección en 2012. Gracias a su expe­riencia orquestal, adquirió un amplio conocimiento del repertorio y de la psicología de la orquesta, además de un oído musical excepcional; desde entonces, es una directora de orquesta con gran reputación tanto en orquestas de Europa como de Sudamérica.

Esta temporada se estrena con la London Philarmonic y la BBC National Orchestra of Wales en el Reino Unido, la Orchestre de Chambre de Genève y la Orchestre de Chambre Fribourgeois en Suiza y la Göttinger Symphonieorchester en Alemania. Junto al canon del standard orquestal, Catherine Larsen-Maguire también tiene especial interés en la música contemporánea. Sus colaboraciones incluyen Klangforum Wien, Ensemble Musikfabrik, Ensemble Resonanz, Ensemble Ascolta y el Esemble United Berlin.

Adam Walker estudió en la Escuela de Música de Chetham con Gitte Sorensen y en la Royal Academy of Music con Michael Cox. Fue nombrado flauta solista de la London Symphony Orchestra con tan solo 21 años, puesto que ha ocupado hasta 2020. Entre sus múltiples premios, destacan el Outstanding Young Artist Award del MIDEM Classique y una beca Borletti-Buitoni Trust Fellowship.

Lucas Macías

La Sinfónica de Tenerife realiza un recorrido por el Romanticismo con obras de Wagner y Bruckner

El concierto del viernes será dirigido por el maestro andaluz Lucas Macías

 

La Sinfónica de Tenerife, proyecto que depende del Área de Cultura del Cabildo, que gestiona el consejero Enrique Arriaga, ofrece este viernes [día 18], a partir de las 19:30 horas, en el Auditorio de Tenerife, un recorrido por el Romanticismo, bajo la dirección del maestro Lucas Macías Navarro. El programa incluye obras de dos compositores claramente conectados por la la influencia que el primero, Richard Wagner (Leipzig, 1813 – Venecia, 1883) ejerció en el segundo, Anton Bruckner (Ansfelden, 1824 – Viena, 1896) en el desarrollo dramático de sus partituras y en su propio modo de vida.

El concierto de esta semana se inicia con dos piezas instrumentales de óperas muy conocidas de Wagner: la Obertura de Tannhäuser y el Preludio de Tristán e Isolda. Tannhäuser, estrenada en Dresde en 1845 y quinta ópera del compositor alemán, muestra ya desde los primeros compases de esta Obertura, el amplio despliegue de intensas emociones de soportan la obra y la propia vida del autor: el amor, el sufrimiento y la redención del hombre.

Tristán e Isolda es probablemente la más conocida de sus óperas, y sin duda una de las más influyentes en posteriores compositores clásicos como Gustav Mahler, Richard Strauss, Karol Szymanowski o Arnold Schoenberg. El primer acorde de la ópera, el llamado el “acorde de Tristán”, se considera de gran importancia en el desarrollo de la armonía tonal tradicional, estableciendo para muchos la base para la dirección de la música clásica en el siglo XX.

Tras el descanso, la Sinfónica de Tenerife nos brinda Bruckner y su Sinfonía en do menor, la primera que, tras múltiples revisiones, el autor consideró digna de oficializarse en su catálogo, y cuya primera versión fue estrenada en 1868 en Linz con el propio compositor en la dirección. Esta revisión de Bruckner, la denominada “versión de Viena”, será la que se interprete en el Auditorio de Tenerife y ofrece, sobre la original de Linz, una orquestación muy rica, y todo un entramado de intensidades y marcados contrastes.

El director andaluz Lucas Macías, que regresa a la temporada de la Sinfónica de Tenerife tres años después, es el nuevo director artístico de la Orquesta Ciudad de Granada y al mismo tiempo director titular de Oviedo Filarmonía desde 2018.

Anteriormente ha dirigido a la Sinfónica de la Radio Sueca, Orchestre de Chambre de Lausanne, Orchestre de Paris -donde fue director asistente dos años y en estrecha colaboración con Daniel Harding – Orchestre de Chambre de Genève, Filarmónica de Buenos Aires, Orchestre de Cannes, Het Gelders Orkest, la Orquesta Sinfónica de Castilla y León, la Real Filharmonía de Galicia, entre otras.

Debutó como director en el Teatro Colón de Buenos Aires en 2014 tras una excepcional carrera como uno de los principales oboístas del mundo, siendo solista de la Royal Concertgebouw Orchestra y Lucerne Festival Orchestra, y miembro fundador de la Orquesta Mozart de Claudio Abbado, mentor junto al que adquirió un profundo conocimiento y comprensión, tanto del repertorio camerístico como del sinfónico.

Las entradas para este concierto se pueden adquirir hasta una hora antes del comienzo en www.sinfonicadetenerife.es en la taquilla de Auditorio y de forma telefónica en el 902 317 327 de lunes a viernes, de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas. Los asistentes deben llegar al recinto con antelación suficiente para realizar un acceso escalonado a la sala. La compra de las entradas supone la aceptación de las medidas implementadas por el centro cultural del Cabildo para hacer frente a la COVID-19.

Las medidas al completo, así como el plan de contingencia certifivado por AENOR, se puede consultar en la web del Auditorio.